法国电影理论家（）就指出：“戏剧的戏剧性是从演员中来，电影的戏剧性是从景物推及到人”；（）也说过：“京剧舞台艺术以演员为中心的特点，更加突出。”
.起源于19世纪末的英国，从18世纪民谣歌剧和19世纪喜歌剧、轻歌剧演变而成，现集音乐、戏剧、歌舞、对白等艺术形式于一体的综合性舞台艺术称为（）。
（）电影发源于1920年的德国，此种电影中的演员、物体布景设计都用来传达情绪与心理状态，不重视原来的物象意，代表作品有《卡里加利博士的小屋》。
歌剧中，为了使观众更好地欣赏乐队的现场演奏，舞台布景最好采用下列（）布景或道具？
镜头之间的蒙太奇和镜头内部的画面构成与场面调度都是电影的造型语言手段。
戏剧演出中视觉形象中构成景物环境的实体部分，源于拉丁语装饰之意的是（）。
患者对周围事物和环境的感觉发生了变化，视物如隔一层帷幔，像是一个舞台布景，周围的房屋、树木等像是纸板糊成的，毫无生气；周围人似没有生命的木偶等。对此患者具有自知力，知道这是不正常的表现。这属于（）
电影应该学习戏剧的是舞台表演和戏剧冲突。
（）是一种类似歌的大型声乐体载。但它有一个叙述故事的人，更强调合唱，并且没有舞台动作和服装布景。
独幕剧指反映生活面较小，故事情节比较简单，剧中人物比较少，演出时舞台的布景较少变换，戏剧矛盾冲突较为单纯的戏剧。
（）是指让你在一个假想的空间里，不断地模拟发生社交恐惧症的场景，不断练习重复发生症状的情节。精神分析师会不断地鼓励你面对这种场面，让你从假想中适应这种产生焦虑紧张的环境。
电影应该学习戏剧的是舞台表演和戏剧冲突。（）
电影应该完全摆脱戏剧的影响，找出自己独特的舞台表演方式。
舞台美术包括布景、灯光、化妆、服装等多方面,是一个综合性概念。()
西方戏剧中的布景歌舞台动作具有虚拟性、模糊性。
戏剧性冲突是会过时的，所以电影不但要学习戏剧的舞台布景等外在的内容，更要学习其核心内在的东西。
戏剧性冲突是会过时的，所以电影不但要学习戏剧的舞台布景等外在的内容，更要学习其核心内在的东西。（）
衬景也叫戏片子，即用一整张牛皮雕刻出一出戏的一个场面，把人物、道具、布景全镞刻在一块牛皮上。
电影《八部半》中，许多镜头并没有按照轴线原则，而是利用场面调度，让镜头在一个画面之中流转、运动。空间产生了意义，观众也在这其中参与了影片和人物的构成。中国有一位电影家、导演曾经也提出过与之相似的概念，这位导演和他的代表影片是：
()是以某种生活或情节构成一个场景，而所展示的花卉商品则成为其中的角色。展.示场面容易引起顾客的联想和亲切感，因而激起顾客的购买欲望。
本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识，受到绘画、美术设计的基本训练，掌握（）、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力。
